在华语流行音乐的璀璨星空中，张杰的《逆战》如同一颗闪耀的流星，划破了音乐的天际，瞬间吸引了无数听众的目光，自发行以来，它以其激昂的旋律、热血的歌词和独特的演唱风格，成为了众多人心中的经典之作。《逆战》究竟是咋唱的呢？这背后蕴含着丰富的音乐知识和演唱技巧,让我们一同深入探索。
歌曲背景与风格奠定演唱基调
《逆战》是为腾讯游戏《逆战》创作的主题曲，整首歌充满了战斗的气息，风格定位为热血的流行摇滚，在游戏的背景设定中，玩家们在虚拟世界里进行激烈的对抗，而这首歌就是对这种战斗精神的一种诠释，从音乐风格的角度来看，流行摇滚融合了流行音乐的易传唱性和摇滚音乐的强烈节奏感与激情，这种风格为演唱者提供了一个广阔的发挥空间,但同时也对演唱技巧提出了较高的要求。
张杰在演唱这首歌时，精准地把握了歌曲的风格，他的声音本身就具有很强的穿透力和张力，这与《逆战》所需要的那种激昂、豪迈的气质不谋而合，在歌曲开头部分，节奏相对平稳，旋律较为舒缓，张杰以一种沉稳而略带磁性的声音进入，仿佛是在为即将到来的战斗进行铺垫，营造出一种紧张而又充满期待的氛围，这种开场方式既符合歌曲的叙事逻辑,也让听众能够逐渐进入到歌曲所描绘的情境之中。
旋律中的演唱技巧剖析
（一）节奏把控
《逆战》的节奏是其一大特色，它采用了较为快速且富有变化的节奏型，在主歌部分，节奏相对规整，以四分音符和八分音符为主，为歌词的清晰表达提供了良好的基础，张杰在演唱时，严格按照节奏的律动，每一个音符都精准地落在节拍上，使得歌词能够清晰地传达给听众，Come On！逆战逆战来也，王牌要狂野，闯荡宇宙摆平世界”这几句，节奏紧凑，张杰的演唱如同子弹般干脆利落,将那种战斗的紧迫感表现得淋漓尽致。
而在副歌部分，节奏变得更加复杂，加入了更多的切分节奏和附点音符，这些节奏的变化增加了歌曲的动感和活力，同时也对演唱者的节奏感提出了更高的挑战，张杰在演唱副歌时，巧妙地处理了这些复杂的节奏，通过对气息的精准控制和对节奏重音的把握，将副歌的激情完全释放出来，逆战逆战狂野，王牌要发泄，闯荡宇宙摆平世界”这几句，切分节奏的运用让歌曲充满了冲击力，张杰的演唱也随之更加激昂,仿佛带领听众置身于激烈的战斗现场。
（二）音高处理
《逆战》的音域跨度较大，从较低的音区到较高的音区都有涉及，在主歌部分，音高相对较低，主要集中在中低音区，张杰在演唱这部分时，充分发挥了他中低音的醇厚质感，声音温暖而富有磁性，将歌曲中的那种坚定和自信表现得恰到好处，在这个风起云涌的战场上，暴风少年登场”这两句，音高适中，张杰的演唱平稳而有力,为歌曲的发展奠定了坚实的基础。
随着歌曲的推进，进入副歌部分后，音高逐渐升高，达到了歌曲的高潮部分，这里的高音部分是整首歌的亮点之一，也是对演唱者唱功的一大考验，张杰在演唱高音时，运用了科学的发声方法，通过头腔共鸣和胸腔共鸣的结合，使声音既具有穿透力又不失圆润，Come On！逆战逆战来也，王牌要狂野，闯荡宇宙摆平世界”中的“Come On”和“野”字，高音嘹亮且持久，张杰的演唱如同划破夜空的闪电,将歌曲的激情推向了顶点。
（三）音色变化
在《逆战》的演唱中，张杰还巧妙地运用了音色的变化来丰富歌曲的表现力，在主歌部分，他的音色相对柔和，以一种较为亲切的方式讲述着战斗的故事，让听众能够更好地融入到歌曲的情境之中，而在副歌部分，随着情感的逐渐升温，他的音色变得更加明亮和有力,仿佛是战士在战场上发出的呐喊。
在一些特定的歌词处理上，张杰也通过音色的细微变化来传达不同的情感，闯荡宇宙摆平世界”这一句，“闯”字的音色较为坚定，表现出一种勇往直前的决心；而“平”字的音色则更加开阔，仿佛是在描绘一种广阔的战斗场景，这种音色的变化不仅让歌曲更加生动,也让听众能够更加深刻地感受到歌曲所表达的情感。
歌词演绎中的情感表达
《逆战》的歌词充满了战斗的豪情和无畏的勇气，每一句歌词都像是战士的誓言，张杰在演唱时，将自己完全融入到歌词所描绘的情境之中,通过声音的变化来传达歌词中的情感。
在主歌部分，歌词主要是对战斗场景的描述和对战士形象的刻画，张杰在演唱时，带着一种沉稳和坚定的情感，仿佛是在向听众讲述一个真实的战斗故事，在这个风起云涌的战场上，暴风少年登场”这两句，他的声音中透露出一种自信和从容,将战士即将踏上战场的那种坚定信念表现得淋漓尽致。
而在副歌部分，歌词的情感更加浓烈，充满了战斗的激情和对胜利的渴望，张杰在演唱时，将这种情感完全释放出来，声音中充满了力量和豪情，逆战逆战狂野，王牌要发泄，闯荡宇宙摆平世界”这几句，他的演唱如同战鼓般激昂,让听众能够感受到战士们在战场上的热血沸腾。
在歌曲的结尾部分，“Come On！逆战逆战来也，王牌要狂野，闯荡宇宙摆平世界”这几句反复出现，张杰的演唱一次比一次更加激昂，将歌曲的情感推向了最后的高潮，他通过对声音的渐强处理和情感的层层递进，让听众仿佛置身于一场激烈的战斗之中,感受到了战士们为了胜利而不懈奋斗的精神。
与现代音乐制作的融合
《逆战》的成功不仅仅在于演唱者的精彩演绎，还与现代音乐制作技术的巧妙运用密不可分，在歌曲的编曲上，采用了丰富的乐器组合，包括电吉他、架子鼓、贝斯等摇滚乐器，以及一些电子音乐元素的加入，使得歌曲既具有摇滚的激情,又不失现代音乐的时尚感。
在混音方面，对各个乐器和人声的处理也非常精细，人声被清晰地突出在混音的中心位置，同时各个乐器的声音也相互配合，形成了一个和谐的整体，在副歌部分，电吉他的solo与人声的高音相互交织，营造出一种强烈的听觉冲击,让听众仿佛置身于一个充满激情的音乐现场。
现代音乐制作技术还在歌曲的音效处理上发挥了重要作用，在歌曲中加入了一些战斗相关的音效，如枪炮声、爆炸声等，这些音效的运用进一步增强了歌曲的战斗氛围,让听众能够更加身临其境地感受到歌曲所描绘的战斗场景。
对流行音乐演唱的启示
《逆战》的成功为流行音乐的演唱提供了许多有益的启示，演唱者要准确把握歌曲的风格和情感，将自己完全融入到歌曲所描绘的情境之中，才能通过声音传达出歌曲的真实情感,引起听众的共鸣。
演唱技巧的运用至关重要，在流行音乐演唱中，要注重节奏、音高、音色等方面的处理，通过科学的发声方法和技巧的运用，来提高演唱的质量，要善于运用音色的变化来丰富歌曲的表现力,让歌曲更加生动和立体。
与现代音乐制作技术的融合也是流行音乐发展的趋势，演唱者要适应这种趋势，与音乐制作团队密切合作，充分发挥现代音乐制作技术的优势,为听众带来更加优质的音乐作品。
《逆战》以其独特的魅力成为了华语流行音乐中的经典之作，张杰通过精湛的演唱技巧、深刻的情感表达和与现代音乐制作的完美融合，将这首歌演绎得淋漓尽致，探索《逆战》咋唱的过程，不仅让我们更加深入地了解了这首歌曲，也为我们在流行音乐演唱和欣赏方面提供了宝贵的经验和启示，在未来的音乐发展中，我们期待能够听到更多像《逆战》这样充满激情和活力的优秀作品，为华语流行音乐的繁荣贡献力量。
