bastard暗黑破坏神，日本漫画家的水平相较于20年前的那批？
直接说答案容易挨喷，毕竟先不说漫画家水平升了降了，反正喷子杠子敲键盘的水平比20年前有了质的飞跃，我顶不住。就说说一些客观事实吧，升了降了自行判断。
外界技术方面的区别首先单纯的“科技”方面是一直在提升的，比如最简单的例子就是老一辈漫画家通常都是独自创作故事，最多有一两个助手，这些助手基本只负责一丁点东西，撑死就是5-10%的内容。
现在的漫画动辄就是团队，据说某部超一流作品整个团队有差不多20人，赶上动画组了，哪部作品就不点名了，反正你就算没看过也绝对听过名字。
二十年前，或者更早八十年代的那批超白金漫画，基本都是手绘，太考验功力了。对比现在更多的是采用电脑，我个人觉得手绘和电脑在本质上是有区别的。具体什么区别，还是自行感悟。
商业价值最大化导致作品套路化严重大概从90年代开始，整个动漫产业迎来了巅峰。为了追求商业价值的最大化，从上到下的整个产业链开始压榨动漫价值。而为了追求商业性必然会打压甚至毁掉一些原本会很有希望的作品。
这种过度追求商业化就导致整个动漫产业开始以固定的模式来“量产”，一个套路火了之后，大家全部再用整个套路，换来换去还是那个套路，只不过扒皮换壳而已。
角色过度脸谱化，这本作品中的男一号拿出来放在另一部作品中，整个性格和人物经历完全一样，说实话我不喜欢这种慵懒的套路，没有人再去思考这部动漫本身像表达什么，快餐化只让人去看到漫画的表面。
从热血到腐萌日本漫画最火的两个题材就是运动题材和热血格斗题材，老当年日本动漫中经典作品中的主人公都是各种坚毅、勇敢、不屈的好男儿！
而近些年为了迎合腐萌的卖点，主角年龄越来越小，十三四岁还是个憨憨就开始拯救世界斗恶魔，真是让昭和男儿汗颜啊。下面这个图用在漫画里简直绝了。
当然上述问题的本质就是互联网的发展过快。早期圈子小，大家流派比较定型，并且作品少，一些精品往往会成为传说里程碑受人追捧。而现在仿佛裂变一般，同类作品井喷式爆发，市场竞争太大，作品一多难免审美疲劳，亦或者管中窥豹，产生一种误解。
至于升还是降，我觉得运动题材漫画的天花板就是《灌篮高手》了，很难有作品超越。格斗题材的天花板就是《龙珠》了，几乎成为热血格斗的大宝库，三十年了，还没被抄干净，悬疑推理类的《金田一》《柯南》已经成为绝唱，再无任何亮眼后辈，机甲类的《高达》《EVA》也不用多说。
我个人觉得目前也就老贼的拖更猎算是顶尖水准吧，看点颇多。其他的都算是快餐，看看笑笑就完事的那种。
影视剧中有哪些让人目瞪口呆的炫富情节？
今天来盘点《甄嬛传》中那些让你目瞪口呆的炫富追女生情节。最后还有一款“必杀技”等你哦。
我是@月半小二
一 、夏日避暑系列：夏日里可以送个“风轮儿”再放些大冰块儿纳凉，再为媳妇儿切一碗西瓜吃着。不过，男士们要想好了，还是开开空调吧，买个手动的“风轮儿”，你可要手工摇动哦。
二、化妆品系列：螺子黛、神仙玉女粉、玉轮儿（用它来按脸可长葆青春，感觉像如今的瘦脸按摩仪）
三、妆容：帮她画个“姣梨妆”四郎画就，四郎取名，很是风雅
四、首饰系列：海棠花簪、金丝绢花、金丝八宝攒珠项圈、羊脂白玉芙蓉项圈、并蒂海棠步摇、珊瑚手钏、赤金合和如意簪。
五、衣服系列：浮光锦（雨天穿来也不沾水，属于苏锦）、金缕衣、墨狐大氅（皮草这个太残忍就算了吧）、蜀锦做的鞋子，里面镂空放上香料，名为步步生香（适用于脚臭的女朋友，哈哈）、赤色鸳鸯肚兜，这个要安排上。
六、香水系列：鹅梨帐中香（冬日里在室内焚一点，如置身花海一般）、蜜合香、凝露香、檀香、麝香（送麝香很容易挨打哦）、龙涎香。
七、吃食系列：珍珠海米煨鹌鹑、老鸭汤，炙羊肉、燕窝鸭子、桃花姬，龟鹤延年汤，风腌小菜，鱼肚煨火腿，鲍鱼烩珍珠、鲨鱼皮鸡汁羹、鲜蘑菜芯儿、糟鹅（想想就流口水）
八、小吃系列：藕粉桂花糖糕，牡丹卷、马蹄糕，枣泥山药糕，栗子糕、 荔枝好郎君，蟹粉酥（华妃娘娘的最爱哦），玫瑰甜酒，桂花甜酒（秋日里可以两个人一同酿造）、酸黄瓜、山楂糕，豌豆黄。
九、饮料系列：六安茶、碧螺春、雪顶含翠、牛乳茶、“岁寒三友”茶水。
十、早餐可以来个粥：湘莲燕窝、糙米薏仁汤、东阿阿胶桂圆羹、马蹄羹、绿豆百合粥、冰糖枇杷、八宝甜酪、莲叶羹。
十一、阿胶系列：丈母娘礼品首选：东阿阿胶（补血养颜神器，甄嬛传唯一毫无痕迹的广告植入，对了，负责植入广告的是剧中的“富察贵人”，她本是公司里负责广告植入的，因为要全程跟进植入情况，后来出演了剧中的小主）
十二、《甄嬛传》书法系列：如果你的书法拿得出手，那就为她写一副：花好月圆，挂在闺房中。
如果你的书法拿得出手，那就在她过生日时，为她写一个“寿”字。
十三、《甄嬛传》手工系列：如果你的手工足够好，那就为她编一个“同心结”，或者是剪纸小像也可以。
如果你想玩个大场面的，那就除夕夜晚，找一片梅花盛开的地方，然后你俩雪地里捉迷藏，暗号是：逆风如解意，容易莫摧残。小声点被让别人听到哦。
十四、《甄嬛传》送花系列：如果你想送花：菊花（最好是墨菊，别送错了，会挨打的哦）、荷花、玉兰花（一起去爬山，亲手采一束玉兰花送给她，山花烂漫处，你我相见）、冬日里采一束红梅与她一起插瓶、秋海棠也好、石榴花。
十五、《甄嬛传》润手系列：手是女人的第二张脸，送玫瑰已经out啦，作为甄嬛传忠实粉丝要用上好的玫瑰汁子润手，用完之后手又香又嫩，那才是是极好的。
总结：讨好《甄嬛传》十级学者的女生，总有一款适合你，最后还有一款“必杀技”等你如果以上，你都否定了，那让我来悄悄告诉你，那就给她买个优ku的会员吧（因为优ku《甄嬛传》从第六集开始会员观看，不要买乐shi的会员了，只能看，不能下载，）
如果你有个《甄嬛传》十级学者的女朋友、媳妇，或者是你心仪的女生，炫富追女生总有一款适合你。
我是@月半小二 ，关注我吧，带您走进雍正王朝，看前朝与后宫故事。
为什么在大陆Diablo会被翻译成暗黑破坏神而不是直译为迪亚波罗？
这是一个很有趣的问题，一直以来大陆地区对于游戏名的翻译玩家都是高度赞赏的，不少都已经达到了“信达雅”的水平。而暗黑破坏神这款游戏作为八零后甚至是七零后最为喜爱的游戏之一，他的游戏名翻译却有一段有趣的故事，今天大麦就来和大家说说为什么暴雪的《Diablo》在中国大陆地区会被翻译为《暗黑破坏神》吧。
我们知道在上个世纪九十年代左右，几乎绝大部分的海外游戏都是由台湾地区代理到中国，并且通过各种各样的渠道流传到大陆地区。
最开始《Diablo》被台湾的代理商松岗所引进到台湾地区，正好1999年的时候在日本有一部名为《BASTARD!!暗黒の破壊神》的漫画风靡一时，这家台湾的代理商也引进了这部漫画到台湾地区。
可能是为了让两个作品能够相互促进销量把，代理商就直接将《Diablo》的中文译名给翻译为《暗黑破坏神》，但实际上漫画和游戏之间的剧情大相径庭，没有任何相似之处。
其实大家可能不知道，暗黑破坏神在中国大陆最初的译名为《恐惧》，但《暗黑2》被台湾引进之后其影响力更广就取代了《恐惧》这个译名。后来《暗黑破坏神》越来越出名，台湾和大陆地区都直接使用了《暗黑破坏神》这个译名了。反倒是在日本地区，他们一直用的是《Diablo》或者是《ディアブロ》片假名发音发行。
日漫中非常有名的四大坑王指的都是谁？
四大坑王指的是“永野护”“高屋良树”“萩原一至”“富坚义博”
至于他们的光辉事迹，可就有意思了
第四名：富坚义博
作品：《全职猎人》 平均年发行1.6卷
富坚义博，一个由四个褒义字组成的贬义词，四大坑王中他只能排第四，但却是最有名的一位，
这个人大家已经再熟悉不过了，关于他的梗实在数不胜数，我这里也不在赘述，
只说一个好玩的事，在微博上有一个专门的休刊报时微博名为“富坚义博猎人休刊报时记录”
此博主每天发布的内容都是：XX年XX月XX日，猎人休刊第XX天
记录猎人的休刊日期，直到复刊。。。
（我也是看了微博才发现富坚休刊已经一年多了）
能让粉丝做到这种程度，富坚义博，你
牛逼！
第三名：萩原一至
作品：《暗黑的破坏神》 平均年发行0.9卷
萩原一至，1963年出生于日本东京，高中时曾遭遇车祸，致使学业受到打击，多次留级，后来在机缘巧合之下成为了漫画家松本泉的助手，从此走上了漫画之路，
成名作可以说是《爆炎CAMPUS》这部作品了，虽然没有让萩原一至大红大紫，但也让他开始有了一些名气，
1988年3月14号，少年jump上迎来了一部新作品的连载，漫画的名字叫做《BASTARD!!暗黑の破坏神》
（据说当年暴雪的暗黑破坏神翻译时参考了这本漫画）
就是这部万恶的巨坑，当年凭借富有想象力的情节和华丽细腻的画风，吸引了一大批粉丝，
然而萩原一至却在声名鹊起之后，开启了他休刊拖稿之路，连载30年只出了27卷，据说，腰痛这个休刊理由就是萩原一至开始用的，（后来被富坚发扬光大）
萩原一至和富坚关系密切，其二人的责任编辑都是同一人，那就是日后成为少年jump第七代主编：高桥俊昌
而富坚和武内直子的认识，据说也是在萩原一至家中的聚会。
虽然《暗黑的破坏神》并没有完结，但却已经出了完全版的漫画，作者应该是不打算画了。
第二名：高屋良树
作品：《强殖装甲凯普》 平均年发行0.9卷
高屋良树，1960年出生在日本秋田县，与其他人不同，高屋良树不是职业漫画家，画漫画只能算他的副业，其本人名下有一家私人医院，是个有钱人，根本用不着画漫画赚钱，
而高屋良树一共也只画过两部漫画而已，一部是没什么名气的《冥王计划》，而另一部，就是今天说的，鼎鼎大名的史前巨坑《强殖装甲凯普》
强殖装甲属于科幻SF作品，在作品中，重新设计了人类的起源，“是由名为降临者的外星人制作出来的实验品”
现在看起来，这种说法似乎见怪不怪，不过这部作品可是在1985年诞生的，正是这种独特的设定和剧情，让其走在了时代潮流之上，之后更是凭借着宏大的世界观，吸引了大批读者。
这部作品在当年更是得到了好莱坞的注意，早在90年代，就被改编成了电影，
虽然电影烂的一批但却足以说明强殖装甲凯普的优秀，
而在高屋良树身上，还曾发生过一段有趣的事，2005年前后。他曾一度被认为已经去世，
事情是这样的，2005年的一个清晨，一名少年在书店购买了一本《强殖装甲凯普》，付账时却被老板告知作者已经去世，作为粉丝的少年悲痛不已，便把这件事告诉了周围的小伙伴，慢慢的，事情传开，很多人都以为高屋良树已经去世，
于是身为当事人的高屋良树不得不亲自出面辟谣，告诉大家自己还活着。。。
不过，这也不能怪别人，谁让你一直不连载呢。
第一名：永野护
作品：《五星物语》 年平均发行0.4卷
“大神”是大家对永野护的尊称，其本人是艺术专业出身，在得到高达之父，富野由悠季的赏识后，参与高达机体的设计，其设计的机甲华丽奢华，一眼看过去，就显的与众不同，
然而，这份工作并没有让永野护干太久，因为他设计出的机甲虽然别具匠心，但对于玩具商来说，确是要命的，因为这种机甲在当时想要造出来，实在是太难了，
不能卖玩具，就意味着失去了很大一笔收入，无奈之下，永野护只好退出了高达的制作组，
但这对他来说只是开始，很快，他便决定要创作一部漫画，来证明自己的实力，于是便诞生了日漫史上最大的坑——《五星物语》
这部作品世界观极其复杂庞大，四个太阳系，十六个不同势力互相征伐，几十个国家势力碰撞，
并且在这部作品中，永野护还自创国徽，文字，历法，每一个国家，每一部机甲都细致入微，可以说是既庞大又细腻，
最耀眼的，莫过于这部电气骑士MH，模型据说就能卖到上万美元，堪称史上最贵的动漫周边模型了
然而就是这部作品，从1986年连载到2006年，一共出了12卷，期间还停刊5次，06年之后更是再也没出过新连载，到现在可以算是托更了14年！
作为大神，永野护就是这么任性，有才华，真的可以为所欲为！
好了，日漫四大坑王就和大家聊这么多，最后提醒一句，还没看过以上作品的小伙伴，千万不要入坑哦，不然你会后悔的！
喜欢的小伙伴可以关注我哦！
为什么富坚义博可以休刊构思那么久？
JUMP顶流漫画可以分为三个阶层:一是头牌，指常年霸占印刷榜的绝对台柱，典型代表是《北斗神拳》《七龙珠》和《海贼王》；二是台柱之一，指常年在五大顺位中停留，典型代表是《火影忍者》《家庭教师》《死神》和《银魂》；三是超然物外的存在，指不需要在意是头牌还是台柱，可以随意搞进度的漫画，典型代表是《幽游白书》《全职猎人》以及《搞怪吹笛手》
只要被定义为绝对头牌或者台柱之一，漫画家就没有可能自由掌控漫画的创作。
在说岸本、久保和老贼之前，我们要先说一下最具代表意义的尾田，尾田可以说是JUMP史乃至整个日漫史上最大的头牌，之所以敢那么说，我们可以看一下JUMP从1984年~2016年的发行冠军，之所以没截出16~19的发行冠军，是因为JUMP已经是海贼一人的天下了，除了这几年的鬼灭和梦幻岛偶尔霸榜，其他时间全是海贼，可以看到，从99年开始到现在，除了中间被NANA拿去过一次，海贼一直都是JUMP里绝对的头牌。
头牌的含义就是，一个人撑起JUMP的大半边天，一旦海贼倒了，JUMP销量立马暴跌。
所以无论尾田影响力多大，财力有多强，都很难摆脱掉JUMP影子，毕竟这牵扯到整个集英社的利益，是精英社生命中不能承受之轻。
而其他作为台柱之一的漫画家，比之尾田就更难了，一方面他们的影响力和财力不够大，另一方面又牵扯到精英社剩下半边天的利益，可谓是牵一发而动全身，哪个也不敢动。
岸本和久保就正好处在这种尴尬的境地里，论影响力，火影和死神可以说是接近世界级，论财力，岸本和久保每年纳税也是大几亿，但和真正的世界级IP–海贼和龙珠来说，中间又差了不是一个数量级，所以尾田和鸟叔每年都有最高十次左右的休刊权，而岸本和久保一般只有五次(久保后期休刊次数其实变多，那个时候死神已经快被榨干了，顺位也被挤出去)
不过尾田、岸本、天野、真岛、空知和久保等人相对说来都是比较敬业的，他们知道自己的漫画已经不是一个人的事了，一般都是出于身体不适或者思路缓冲的考虑才会休刊。
所以这才凸显出老贼的独特性啊，老贼休刊不需要任何理由！
可能有些人会感到疑惑，既然你说老贼是超然物外的存在，那他到底特殊在哪里？
特殊的地方大致有五点，且听我一一道来。
富坚义博是集英社历史上第一个将总编搞下去的漫画家很多人可能对总编，责任编辑这些职位不太了解，其实他们就相当于掌握漫画生杀大权的管理员，只要一句话就能葬送掉九成九漫画家的职业生涯。在集英社，每个漫画家都有1–3个不等的责任编辑，他们平常负责跟进漫画家创作的进度以及监督作品的质量，当初荒木老师刚刚连载完JOJO系列的第二部，人气也还不错，然而荒木老师的责任编辑椛岛良介有一天突然皱着眉头对他说:波纹的设定有些旧了啊，因为这一皱眉头，一句旧了啊，荒木老师在极短的时间内就想到了替身的存在，成功为JOJO续命，现在想来，椛岛良介当时恐怕是存在着腰斩JOJO的念头。
另一个比较具有传奇色彩的漫画家岛袋光年就没那么幸运了，他的《美食俘虏》原本是可以成长为头牌的作品，然而后期岛袋光年没有把它架住，不小心走上了战斗力数值化泛滥的道路，结果被当时的责任编辑(名字记不起来了)看透，果断将情况上报给编辑部，没有丝毫拖泥带水地就将《美食的俘虏》腰斩，导致漫画最后草草结尾。
而老贼早期也是饱受编辑部欺负的，他的第一部正式出道作品《淘气爱神》，原本是有画成长篇的打算的，结果在中途就被强行腰斩。
这一方面让老贼催生出了《幽游白书》的创作思路，但同样也点燃了老贼内心的叛逆思想。
刚开始画《幽游白书》的时候，时任老贼责任编辑的是后藤广喜，后藤广喜是一位热心编辑，在最初的十话的时候，幽助作为灵界侦探的设定虽然好玩但不足以做为长篇的设定，当时JUMP的编辑部暗示要将这部作品腰斩，这可把后藤广喜给急坏了，他在几天内接连给老贼打了几十个电话:富坚老师，快想想办法呀，再继续这样下去，作品就要被编辑部腰斩了。
实际上这正应了那句话:皇帝不急太监急，此时的老贼没怎么缓冲就转变了幽白的设定，而他的责编后藤广喜，虽然出发点是好的，而且也经常跟老贼沟通，但他触及到了老贼的怒点:老贼真的很烦别人来干涉他，也正是从这次开始，老贼与后藤的矛盾埋下了引线。
后来幽白大卖，与《灌篮高手》和《七龙珠》共同成为JUMP的三巨头，而后藤广喜也因为在监督和催促老贼创作方面的出色表现被提拔为第四代总编，其实幽白在魔界大会的时候就已经达到了巅峰，此时老贼已经打算停笔了，得知此时的后藤广喜急忙打电话压住老贼的想法，老贼勉强答应了，但精力明显不在幽白了，设定开始有崩溃的迹象，在后藤再一次要求老贼延长篇幅时，富坚终于忍不住了，冷冷的告诉后藤:太累了，我不想画了，就这样完结吧。
于是就有了漫画史上最经典的那一张告别图，然而幽白一完结，JUMP销量立马暴跌了接近一半，也引爆了集英社与编辑部的矛盾，人狠话不多的编辑部趁机向总部表达不满，并且逐渐架空了总编后藤广喜的权利，总部在与编辑部协商后决定将原哲夫老师的责任编辑堀江信彦推上了第五代总编的位置，堀江信彦将老贼请了回来，让老贼不受限制的画了一部细工出慢活的《LEVEL E》，传闻老贼在幽白期间就签了协议，但实际上他大概率是在堀江信彦上任之后签的。
后藤广喜在短短几年的时间内经历了从责任编辑→总编→普通编辑的大起大落，全都是拜老贼所赐，可以说，成也老贼，败也老贼，但我在后藤广喜出版的那部《少年JUMP 黄金的奇迹》中，并没有看到他对老贼有任何怨言，反而是大加赞赏老贼的能力，称两人的分道扬镳只是由于理念和价值观不同而已。
富坚义博是JUMP史上唯二签订不限制条约的漫画家前边也说过了，JUMP第五代总编堀江信彦给足了老贼面子，亲自去请老贼出山，又答应老贼可以一月只交一次稿，老贼内心狂喜，打这之后他就美滋滋地回到了JUMP，并且开始着手连载新作品，那部《LEVEL E》和后来的《全职猎人》就是在这种环境下诞生的。
不过随着老贼与武内直子的恋爱渐入佳境，猎人的休刊周期变长，复刊频次也跟着降低，五代目总编堀江信彦开始坐不住了，但他跟后藤广喜不一样的地方就在于:他善于察言观色，且眼光长远，于是他就与老贼签订了不限制条约，这对于一向以铁面形象的JUMP编辑部来说，是一次破天荒，也是丧权辱部的一件事。
小标题里也说了，富坚义博是唯二签订不限制条约的，那另外一位是谁呢，他就是《搞怪吹笛手》的作者臼田京介，臼田京介是个非常特殊，也非常具有才华的漫画家，由于这个题目的重点在老贼，这里就先不说臼田京介了，我以后会专门开篇文章来介绍他。
富坚义博嫁入了豪门老贼本身的稿费就很高，他跟武内直子谈恋爱后，两人的财富已经到了一个恐怖的程度，日本动漫专栏网站曾经统计过，在99年结婚之前，在不计入老贼猎人销量和武内直子后期《美少女战士》收益的情况下，两人的财富也已经达到了25亿日元！
猎人后期的销量非常可观，而《美少女战士》又是世界级的IP，动漫周边的资本转化堪称恐怖，全年龄、各种行业的女性都在用与美少女战士相关的产品，包括日常用品和奢侈品。
保守估计，仅凭漫画带来的收入，两人的资产恐怕就有数百亿日元。
而且，武内直子家里真的是巨有钱，她的父母是从事珠宝行业的，虽然异闻录还没扒出来究竟是哪家企业，但从武内直子学生时代就能开保时捷这件事，你就能知道她家是啥条件了(法拉利F512M是后来买的，不好判断)
我甚至脑部出这样的情景:武内直子的家里权势甚大，连集英社都不敢动！
富坚义博的作品是真的好卖幽白是九十年代日漫三巨头中最晚连载也是最早完结的，但这丝毫不影响他作品的大卖，幽白成功拿下了92年的发行冠军。
幽白完结的时候，JUMP销量暴跌五成，而在他连载猎人期间，每次复刊JUMP的当月销量就会上升30%左右。
13年，老贼的休刊率是95.8％，暗黑大陆篇基本没怎么动弹，就是在这样的情况下，猎人单行本第31卷和32卷还是挤进来全年TOP4。
16年，他干脆嘛事没有，这时候正是《进击的巨人》和《暗杀教室》最火的时候，但猎人第33卷单行本发行量依然挤到了全年第八的位置。
集英社能咋说呢，这就是棵动不得的摇钱树！
富坚义博的漫画水平是真的高可能很多人会对老贼的画工嗤之以鼻，毕竟有把草稿直接交出去发表和九连黑的黑历史，但老贼的在画面表现力、叙事能力、设定和分镜上都是极其出色的，能在分镜方面媲美老贼的，我暂时只能想到鸟山明、ONE老师和沙村广明。
来看几组幽白里的战斗场面
打斗行云流水，流畅无比，富有动感
再来看看猎人里的一段画面，尼特罗会长在山上修炼，天上有一只鸟在空中盘旋，暗示空间距离感，随后镜头突然拉近，一下子聚焦到尼特罗会长坚毅的眼神上，实在是令我暗暗叫好。
老贼对人物神态的描绘和近远景镜头的转换上有种独特的味道，可以就说是独一无二的。
而且他的极为擅长通过智斗来化解战力冲突的矛盾，六系念动力的设定让越阶挑战成为可能。
所以，综上而言，老贼这个人真就是超然物外又无敌的存在，这就是他能得到如此待遇的原因，久保和岸本，只能说是棋差一招时没遇到一个好老婆吧，哈哈哈。
我已经找不出词来形容我的感叹和遗憾了，如果老贼能继续画下去的话……
另外之前有朋友跟我提到四大坑王:永野护、荻原一至、高屋良树和三浦健太郎，但这几位漫画的定位毕竟更靠近青年漫，出版社对他们的限制没那么苛刻。
对了，老贼跟荻原一至还是关系非常好的朋友，老贼当初见到《BASTARD!!暗黑の破坏神》的手稿后赞叹不已，而且荻原一至说起来还是老贼和武内直子的月老，两人正是在荻原一至组织的派对上开始认识的~
