超级玛丽无敌小游戏，此生你的电脑只允许装一个游戏？
三国群英传7，策略型游戏，起码可以让自己多多思考，自己的排兵布阵，怎样用最少的兵，攻下最大的城。
在这个游戏里，我可以扮演三国的主公，也可以自创人主公，带兵打战，扩展实力，按一年四季，每个月份都有天灾人祸，也有天降祥瑞，很让人陷入思考之中，我是需要加税，收还是做减免，还得经常看到自己的武将忠诚度降低，是因为别的主公在贿赂。
奖罚分明，赚取将领们的忠诚度，升级他们的官职，才能带更强的兵种。
将领会根据不同的官职领悟更多武技，史上有名的武将还会有特效，还能使用合技更强力。
推荐的这单机游戏，费时费脑，可玩性更高，起码不用无脑的在那砍怪打装备，上脑停不下来，毕竟是我们玩游戏，不是游戏玩我们，要玩就玩随时玩随时停的《三国群英传》系列，个人更喜欢《三国群英传7》。
你心目中最好的游戏是什么？
我心目中最好的游戏是三国赵云传
三国赵云传堪称我童年神作的存在，它完善的系统，极强的操作性，感人的故事，优秀的美术都让我欲罢不能。
故事背景故事从赵云常山拜师学艺到投入刘备账下结束，讲述了赵云充满传奇色彩的青年时期，江湖上狭义心肠，救人于危难;战场上骁勇善战，挽狂澜于既倒;凭借仁义无双的人格魅力，收获了一帮好朋友，也得到很多豪杰的赏识。
战斗系统赵云会使三种武器:剑、枪和弓。武器和兵种之间存在相克关系，用对武器，才能更好的伤害敌人。武器之间不是并列关系，不是选谁都可以，而是要根据面对的敌人来选择，这就让每种武器都有了必须出场的理由，我觉得这个设定非常赞。此外每种武器都有5个必杀技，释放必杀技是非常过瘾的一件事。
赵云会舞枪，能使剑，弓箭也是一流，对幼小的我来说，简直是偶像一般的存在。
此外，还有陆战和马战双系统。在马上战斗，有专属的动作招式，连必杀技也做了单独设计。这个设定也很牛，可以说完美还原了三国时代，马上左冲右突，马下舞枪弄棒的感觉。
需要说明的是，马也是有生命值的，马如果血槽空了，就会死去。所以我们在马战时，要时刻注意马的血量，血量太低，就赶紧下马，保住马要紧，这也给了我们必须陆战的一个理由。
总结来说，多武器操作、还有陆战马战双系统的设定，使得我们可以在多种战斗风格间切换，而每一种战斗风格，都有它必须出场的理由。这就让战斗的过程变得很有意思。
装备有耐久设定，耐久为0，装备就会损坏，从而受到敌人更多伤害，耐久度的设定，增加了战场的紧张感和压迫感，因为我们要操心的因素更多，从而让战斗魅力大大增加。
物品管理系统武器、防具、补给品都要占一定空间，并且它们在背包中，是保持原型的。这就要求我们，要根据道具的形状合理安排空间，尽量容纳下更多的东西。如果没有空间，就要做取舍，选择丢掉不那么重要的。这个背包系统设定也是非常赞。因为它让我学会了合理收纳物品，还有取舍的哲学。
我们会发现，无论是装备的耐久度设定，还是武器装备等占位设计，都给玩家一种限制，这很像生存游戏的设定。我认为，合理的限制会让游戏更好玩。
技能系统人物技能方面，我就讲一个最喜欢的吧，我喜欢先升级“学习术”，因为它可以加快获取经验值的速度。我认为这个技能越早学越有优势，所以我前期都是优先发育这个技能。
必杀技方面，必杀技动作帅气，演出华丽，还附带特性，如毒属性、眩晕效果，让战斗的乐趣大大增加。
美术设计三国赵云传绘制了好几张精美的读取界面壁纸，这些壁纸可以说十足的惊艳眼球，壁纸的风格古风，唯美。赵云的设定是面如冠玉、明眸皓齿的美男子，和他出众的武艺和过人胆识形成鲜明对比，这种反差也给我留下了深刻的印象。
写在最后让我印象最深刻的，就是赵云的女朋友文鹭，是一个野蛮女友，好看又能打，两个人一对欢喜冤家。他们的爱情也让很多玩家羡慕呢。
三国赵云传，恰到好处的难度，多种武器配合作战，马战陆战双系统。还有它跌宕起伏的剧情，塑造了夏侯兰、文鹭等有血有肉的角色，这真的是一部非常优秀的国产动作游戏。
想当年，国产游戏真的大放异彩，创意无双。傲世三国、三国赵云传、情殇、刀尖封魔录，哪一个不是精品，直到今天仍然被许多玩家传颂，也许那就是国产游戏最辉煌的一个时期吧。
日本有哪些出名的女星？
多图预警，谁能拒绝美女呢？来看看有没有你喜欢的颜值。
①新木优子
我觉得下面这张在东京时装秀上的造型十分对我的胃口。很有那种明艳精致的美。第一次看见她就是在这场走秀中，颜值一下子就戳中了我，让我记住了她。
②渡边直美
日本知名搞笑艺人。同样是在东京时装秀见到的，渡边直美作为开场穿着粉色衣服跑来的那场秀，还有一场穿着银色的衣服从天而降的一场秀，都让我印象深刻。感觉她胖胖的挺可爱的。她饰演的貂蝉也十分搞笑~↓
③石原里美
最开始知道她是因为我看了日剧《非自然死亡》中。剧很好看，连带着我也觉得她很好看。我想很多人对石原里美都比较熟悉。她有从普通变到惊艳的蜕变史，而她也非常乐于教大家如何变美。她教了大家如何锻炼胸锁乳突肌从而拥有明显的下颌线。
④工藤静香
发现工藤静香是先发现了她的老公木村拓哉。木村拓哉年轻时候是真的好好看，我第一眼看到就好喜欢。去了解木村拓哉之后就发现了年轻时候的工藤静香。工藤静香也很美。他们的爱情也让人惊羡。“除了她还能是谁呢~”
⑤田中裕子
她真的好欲啊，谁能拒绝田中裕子一句欧尼桑呢~她的脸好绝，我好喜欢。可爱中透露着欲~(她还演过慈禧。)
大佬们推荐一下switch上的同屏多人游戏吧？
推荐游戏1：《舞力全开2019 Just Dance 2019》
推荐理由：
1、支持体感，大家一起对着电视蹦蹦跳跳，还能锻炼身体
2、聚会达人的游戏，男女老少都可以玩，最多支持6个人
3、也有简单的模式方便上手
推荐游戏2：《新超级马里奥兄弟U New Super Mario Bros. U Deluxe》
推荐理由：
1、马里奥经典IP，踩蘑菇，顶砖块，打食人花，童年必备。
2、多人模式很好玩，需要找准时机救人，可以借助踩着别人头顶来跳得更高，需要步调转一致不能拖累别人等等
3、如果操作不太好，操作角色可以选择偷天兔，这样就不用担心被乌龟撞死，上手容易
推荐游戏3：《胡闹厨房2 Overcooked! 2》
推荐理由：
1、耐心！耐心！耐心！这个游戏真的很培养耐心，过不了关千万不要摔手柄
2、学习做菜，里面菜谱丰富，各种好吃的中外料理都有
3、规划好时间和学会配合，先煮米还是先切菜，谁去看火谁去上菜，要规划好了才能闯关成功
推荐游戏4：《龙珠Z》
推荐理由：
1、男孩一般都喜欢对打的游戏，
2、龙珠Z和别的格斗游戏相比，特点是可以选简易模式，这样大招最容易练出来，出招简单，上手快
3、要的是儿时的回忆
推荐游戏5：《超级马里奥派对 Super Mario Party》
推荐理由：
1、很多类型的游戏，耐玩，每个小游戏都玩一会春节就过去了
2、支持体感
推荐游戏6：《马里奥赛车8豪华版（Mario Kart 8 Deluxe）》
推荐理由：
1、上手简单，跑就是了
2、一边跑一边扔道具，其乐融融
3、最多分屏4个人一起玩，不同风格的赛道可以玩好久
推荐游戏7：《太鼓达人 太鼓の達人 Nintendo Switchば～じょん！》
推荐理由：
1、音乐好听，无论何时、无论何地、大家一起愉快的演奏太鼓
2、上手容易，操作方式简单，适合各个年龄层
绅士们这部电影？
1.盖·里奇是个很神奇的导演。
可能没有哪一位导演的职业生涯，比盖·里奇的更适合高开低走这四个字。98年的处女作《两杆大烟枪》和00年的《偷拐抢骗》是真正意义上的出道即巅峰，快速剪辑、多线叙事、摇滚配乐的风格化手法，搭配上黑色幽默和真正来源于街头的愤怒与灵气，让这两部深深烙着盖·里奇标签的作品重新定义了犯罪类型片，成为众多新人导演借鉴的模板，也把盖·里奇这个15岁就被学校开除，非科班出身的英国小混混捧上了神坛。
盖·里奇和《两杆大烟枪》剧组
当时才30出头的盖·里奇，瞬间成了英国电影的新希望，被频频拿去跟海峡对岸另一位痞子做比。然而，当音像店小子昆汀慢慢成长为现今最有影响力的作者导演之一，建构出独特的美学和一份精心铺盘的作品序列时，“英国版塔伦蒂诺”盖·里奇却走上了一条很不一样的、像过山车一样颠簸起伏的职业道路。这个有着草根趣味的英伦代言人，很讽刺地先被名人婚姻毁了一次，又被好莱坞毁了一次。
很长一段时间里，盖·里奇一直顶着“麦当娜丈夫（前夫）”的招牌，在聚光灯之下被拉进女强男弱的庸俗讨论。麦当娜这个全球流行文化偶像的光环，自然是比只拍过两部电影的盖·里奇大的，而在这段婚姻期间，盖·里奇只交出了一部为妻子打造的、勇夺当年金酸梅的《浩劫妙冤家》，和在影评人看来较为平庸的《转轮手枪》、《摇滚黑帮》。
从克里斯托弗·诺兰到丹尼·博伊尔，当英国老乡们都在好莱坞取得了艺术和商业的双重成功，盖·里奇也迎来了职业生涯的转折点：《大侦探福尔摩斯》系列。随着大腐系列大火，盖·里奇开始在票房灵药和票房毒药间来回跳跃，《秘密特工》不温不火，《亚瑟王：斗兽争霸》彻底扑街，然而当大家开始担忧盖导的生计时，盖·里奇又以一个近似合同工的身份把真人版《阿拉丁》打造成了迪士尼最成功的真人电影，揣着跪着挣来的钱回英国拍了这部《绅士们》。
在他投身婚姻又出走好莱坞的这十几年间，盖·里奇最钟爱的那种故事类型和叙事手法已不再流行，而盖导本人，除了已不再英俊潇洒之外，也从拍mv起家、靠贵人相助拼拼凑凑才把处女作搞出来的街头小子变身拿过巨额离婚费的好莱坞商业大导，又在知天命之年重新回到舒适圈中。盖·里奇的职业生涯充满了戏剧性，有人惋惜哀叹，有人鄙夷他的才华太早耗尽，但也有人能从他那些被批评太过商业化的作品里找到盖往日才情和灵气的影子，找到别样而持久的乐趣。
这就是盖·里奇作为导演的神奇之处了，与众多那些活在片场和花絮中的大导们不同，盖·里奇靠着这些曲折经历和观众们对自己的复杂感情，跳出作品单独成立为了一个充满性格浑身是梗的人物。盖导那些女性角色缺席的作品里，充斥着男人之间微妙又有张力的暧昧，大侦探福尔摩斯系列被称作大腐不是没有原因的，而从福华到美苏，盖导的作品产出了欧美同人cp的（小）半壁江山；他和贝克汉姆的跨界情谊以及跟斯坦森的养成系友情为人称道，跟合作过的演员们关系也都很好，每拍一次片都能让大家宾至如归。
这些口碑分化但拥有忠粉的作品、这些外延的cp和八卦，加在一起使得盖·里奇成为了承受最多催更的导演。全球范围内无数粉丝，不管出于什么缘由，都执念相当大地翘首期待盖·里奇能良心发现拍一拍续集填一填坑，也由此诞生了“盖·里奇不会数二/数三”“盖·里奇不配吃烤鸭”这些让人会心一笑又觉得苦涩的梗。
油管的电影博主Jeremy Jahns这样形容他对盖·里奇的感情：好像身处一段二十年的无爱婚姻里，但仍然怀有坚定信念。让人失望又惹人怜爱，给人欢乐又吊人胃口，盖·里奇就是这样一个神奇的存在。
2.
这部集合了豪华卡司的《绅士们》，标志着盖·里奇重回最初让他扬名立万的犯罪类型片，也是盖在指导了很长一段时间经典IP后重新开始自己写剧本。熟悉盖导的观众，能怀着欣喜在《绅士们》里重温盖·里奇常用的那几板斧，也能在这个不算新颖的故事里，发现一个不太一样的盖·里奇。
和他其他几部犯罪题材影片一样，《绅士们》的纷杂故事线没法用一句话简单概括。以下是努力后的结果：《绅士们》的故事围绕在马修·麦康纳饰演的大麻贩子Mickey Pearson身上，这个美国人在英国贵族庄园地下铺开了他的大麻帝国，而如今萌生退意的他打算将生意卖给犹太商人Matthew。
这桩本来简单的交易，慢慢卷进了同样觊觎Mickey大麻事业的暴躁中国黑帮Dry Eye和他身后的中国势力，报社主编和捞油水的狗仔，吸毒的年轻人和俄罗斯黑帮，以及一个拳馆教练和他带领的一帮唱跳rap俱佳的学生们。Mickey这头丛林中的老狮子，必须带着他美艳的妻子和同样美艳的手下Raymond，处理敲诈、威胁、暗处的危险和从天而降的新麻烦。
这样多条故事线搭建起来的叙事结构和让暴力合理化的角色设置，虽然并不新鲜，但能让盖·里奇舒舒服服且心安理得地吃老本。于是《绅士们》里，快切、追逃、摇滚配乐、黑色幽默（有一个人叫Phuc）、f和c开头的脏字、恶趣味的扇耳光一个不落，没有了迪士尼的束缚和限制，盖·里奇终于回到了他的快乐老家。
盖·里奇首先放飞的，是对脑海中那个英国的怀旧与迷恋。虽然在美国走了一大遭，盖·里奇骨子里还是相当英国的，于是《绅士们》里能听到正宗的可爱考克尼口音，看到表面光鲜的贵族庄园地下是蔓延数里的大麻天堂，男人穿着果酱色的西装戴着平鸭舌帽，会在酒吧点酒时加一个腌蛋，中餐馆里卧虎藏龙，而街头少年们在阴霾的天空下无所事事。先不论盖·里奇构建出的英国有几分真实，这种执拗而率真的描绘，多少带着一些江湖气的浪漫。
盖·里奇之前的作品总被批评缺少女性角色，甚至盖本人还被安上了“厌女症”的标签，但他好像完全没有悔改的意思，一旦不需要塑造女权公主形象，一转头就立马又写了一个（几乎）全男人故事。不光不好好写女性角色，盖·里奇在《绅士们》里甚至连基本的种族政治正确都不管了，对犹太人中国人俄国人的塑造肯定会被不少人定义成助长刻板印象，甚至还有一整段认真讨论“black c*unt”是不是种族歧视的台词。
被骂了这么多年，又在政治敏感的好莱坞沉浮了这么久，盖·里奇应该不会不知道这些雷点，但他仿佛是带着一股不管不顾的混劲儿，非要用自己那套二十年前的方法和一直以来秉承的观念去处理人物和故事。这是盖·里奇的局限，也是他的特别之处。
当然，盖·里奇这么些年的好莱坞不是白混的，《绅士们》也提供了一些新鲜事物。整个关于Mickey的故事都带着一层取巧的自反意味，从一开始观众在银幕上看到就是一个虚实难辨的剧本，由情报贩子Fletcher本着敲诈的目的写成，再向Mickey手下Raymond添油加醋、声情并茂地讲述。
这个设置非常聪明，因为是在讲剧本，所以可以自然地带出Mickey的人物小传和前情故事，可以自由而合理地转换视角，补全每一条线索上不同人物的支线剧情。最重要的是，正因为是由他人写就的“故事”，这个犯罪故事可以不用再去在乎真实性合理性，尽情地玩暴力搞戏剧化，如果有不符合现实逻辑的地方，那全怪Fletcher剧本写得不好。
这种故事中人讲故事的新玩法，让《绅士们》的整个叙事结构更复杂，也给足了恶趣味的空间，可以时不时插入一段胡编的剧情捉弄一下观众，也可以插入新的叙事方法，让Fletcher和Raymond玩起角色扮演和配音秀。
虽然落后了当年的同侪昆汀这么多年，盖·里奇在《绅士们》里终于开始思考自反性和电影媒介了。除了讲剧本的这层对电影的自知和致敬科波拉《对话》的彩蛋台词们，盖·里奇最后甚至让Fletcher拿着剧本走进了Miramax的办公室，站在自己也有出演的《秘密特工》海报前大谈特谈续集事宜。虽然《秘密特工》海报出现在那是完全不合理的（毕竟《秘密特工》当时赔的可是华纳的钱），但这个小惊喜带着一种固粉或者说溜粉的自恋，也进一步模糊了《绅士们》故事虚实的边界。
除了电影，《绅士们》对媒介的思考还囊括了传统报业和Youtube新媒体。拍mv出身的盖导态度是非常明确的，毫不留情地把报社主编丢去睡猪，面对新媒体却不吝啬预算地加拍了一个嘻哈mv，还喜滋滋地专门放到片尾字幕显摆。
但抛开这些让粉丝们略感欣慰的进步，《绅士们》和前作最明显的不同，或许在于年龄感。盖·里奇已经51岁了，不再是当年的毛头小子，而当年故事里那些在酒吧彻夜狂欢耳朵里点火的年轻人，都变成了步入中年的“绅士们”。《绅士们》中主角们遇到的危机几乎都是老vs青的，Mickey遇上了嚣张的不把前辈放在眼里的Dry Eye，Raymond去处理吸毒青年时还不得不追赶街头少年，拳击教练既得教训插队的熊孩子，又要替馆里的嘻哈唱将们收拾残局。
在这些追逃与暴力之中，主角们都几乎经历了一定程度的力不从心，显示出年龄带来的些微酸楚。Mickey这个融入英国的美国人仿佛是盖里奇自身的投射，他的疲劳和退意，以及被裹挟在混乱中的无力感，似乎都映照出盖·里奇本人正在经历的中年危机。《爱尔兰人》里的黑帮们老了，《绅士们》里的罪犯也不再年轻。但在这层带着悲哀的描绘背后，似乎还有一层亮色的自满和奋起，绅士们最终都各自破除困局承担起教导者的责任，用枪和巴掌重新夺回了掌控权，维护他们亲手搭建起来的秩序。
《绅士们》背后的盖·里奇，不再崇尚暴力的无因，也不再风风火火快意恩仇。他变成了这群穿套装的中年绅士们，举着枪教育年轻人要遵守规则尊重秩序，抽大麻可以，但永远不能碰海洛因。
